群雕，丝绸之路群雕在什么地方

本文目录一览

1，丝绸之路群雕在什么地方
2，玉祥门的丝绸之路群雕有多高
3，丝绸之路这座群雕是指什么原文一座古朴典雅的丝
4，为什么用骆驼群雕作为榆次的标志性建筑
5，司马迁祠广场群雕分别是哪些故事
6，晋祠圣母殿侍女像的圣母殿侍女群雕

1，丝绸之路群雕在什么地方

在青海省祁连县境内。

丝绸之路群雕在什么地方

2，玉祥门的丝绸之路群雕有多高

玉祥门的丝绸之路这组群雕长55.9米,宽3米，高近10米。

玉祥门的丝绸之路群雕有多高

3，丝绸之路这座群雕是指什么原文一座古朴典雅的丝

张骞出塞群雕，在西安市玉祥门的门前广场

你好！应该是汉博望侯张骞的雕像如果对你有帮助，望采纳。

丝绸之路群雕，作者为西安美院雕塑系教授，

丝绸之路这座群雕是指什么原文一座古朴典雅的丝

4，为什么用骆驼群雕作为榆次的标志性建筑

骆驼群雕代表着山西人对晋商精神的敬仰与怀念!代表着山西人对未来的希望与企盼!代表着山西人驰骋世界屹立中国商帮500年的历史.

这个问题问我就对了，正好数数是我得强项之一。西安的丝路群雕有好几匹骆驼好几个人。希望我得答案对你有所帮助。

5，司马迁祠广场群雕分别是哪些故事

司马迁祠广场十二本纪景观园项目共分为五帝文化、夏文化、殷文化、周文化、秦文化(包括秦本纪和秦始皇本纪)、楚汉文化(包括项羽本纪和高祖本纪)、吕后文化、文景之治文化(包括孝文本纪和孝景本纪)、武帝文化等九个景观区。以人们喜闻乐见、直观明了的石雕艺术为主要形式，配以景观小品、文字介绍及绿植等，其中，景观雕塑全部为花岗岩雕刻，重要题材高度6米，长度45至60米，组合群雕；次要题材高度3米，长度6至15米。沿着祭祀大道西边走过去，仿佛穿越了中华三千年的历史隧道；在祭祀大道东边，项羽、刘邦、吕后、汉文帝、汉景帝、汉武大帝等一个个赫赫有名的历史人物呼之欲出，鲜活生动。总之，这里是一部石雕的、直观的、艺术性很强的另一种形式的历史教科书~

虽然我很聪明，但这么说真的难到我了

6，晋祠圣母殿侍女像的圣母殿侍女群雕

北宋的现实主义雕塑杰作晋祠的根源真是古得很，周成王封他弟弟叔虞于晋，后人纪念他，才修了晋祠。又为叔虞的母亲，“邑姜”建了圣母殿。殿的中央是“邑姜”像，而左右两庑就塑了40多位侍者。殿初建于北宋的天圣年间，重修于崇宁元年（公元1102年），而在殿内圣母像的座台背后有墨书元右二年的题记（公元1087年）。这堂雕塑完成于元右二年当无疑问了。这时正是北宋人才辈出的时代，司马光、王安石、苏东坡、黄庭坚、范宽、郭熙等等都在此前后活动着，而晋祠又早就是名胜之地。唐太宗亲自写了温泉铭，李太白写了“晋祠流水如碧玉，微波龙鳞莎草绿”的名句，宋代的范仲淹也有诗歌颂，所以大部分雕塑家都不留名，这堂雕塑的作者也就无径考查。主像“邑姜”即圣母殿的“圣母”，真如很多宗教雕塑一样，由于仪轨、身份的限制，做得比较拘谨、刻板，精彩之作全在于这群侍女之中。严格说来，42尊像中有宦官5尊，着男服的女官像4尊，其中有几尊我看还是后来补加的（这几尊都比大部分原作大了一号），总的尺寸都和真人大小差不多。这些侍从都是各有专职，身份、性格也是无一雷同。举手投足，顾盼生姿，世态人情，纤毫毕现，几乎可以给她们每人立个小传。左庑东侧第五人就刻划了一个机智灵便，善解人意，见貌辨色，伶俐尖巧的姑娘，是有了相当经验的丫环。可能有人会认为我这个分析有点勉强，因为她们不会说话，又怎么能知道她“善解人意”呢？那么，我们来仔细考察一下，请看她的整个身姿微向前倾，似在较快地迈步，和周围几个人相比，她行进速度要快得多，所以我说她是很“灵便”的，也就是说她是很灵活利索的。她脸的朝向和行进方向不同，似乎有人打招呼，她会立即回头应对，有点“蓦然回首”的意味，所以我说她是机敏的、反应迅速的。她眉飞色舞的样子。所以我说她是个尖巧而会讨好的姑娘。正因如此，也似乎颇为得意，所以我说她“善待人意”。这些看法，我以为并不是我的独特想象，而是这件艺术作品的客观效果。左庑东侧，最后一名侍女则完全和她相反，活现了一个天真妖憨，好像初来乍到，还有点不知所措的少女。圆圆的脸，充满了稚气，很漂亮但似乎毫不知觉，动作姿态十分纯朴。而右庑的第一个雕像却可能是个“领班”。一副庄重矜持、不苟言笑的腔调，显示了她已深得信任，也深感自己职在“捧印”的重要。因此她全神贯注于所拿的“印玺”，一手捧托，一手护持。尤其这护持的手，把怕碰、怕磕的心态表现得十分贴切。她的年龄也显然大于一般丫头们，稳重而老练，眼神极为锋利，但却含威不露，嘴角有力，显得是个很有判断力，办事果敢的妇女。我们要特别注意，左庑北墙一行最中间的一位。她身材纤弱而风姿绰约，可是双手捧心，神情落寞，好像有着满腹心事，幽恨怨怅，一肚子不合时宜，一看而知，她是位自尊心极强，不肯随和，不会讨好，连人家的同情都会拒绝的姑娘。这种种的心态是通过正侧两面都呈微微的“S”状的大线体现的。而总的造型极为内敛。自上而下都为直线衣纹，与大动态线相一致，也强调了优美柔和中的倔强之气。她的眼神和其他各像不一样，完全是在内省，对周围的一切都不予理睬。更显出心高气傲、孤芳自赏的韵味。这是一件精到的杰作，说明了作者对社会的认识之深，而造型水平已达到了艺术高峰。我还想再举一个杰出的例子。是右庑第二位的一个头顶高冠的中年侍女。显然她已年老色衰，不受重视，她似乎没有了和别人争强斗胜的条件。圣母殿侍女群雕但她却在这一大家里历尽沧桑，她已经看透了人情冷暖和世态炎凉。她的眼睛里已没有了希望和失望，有的只是冰冷的寒意和犀利的洞察。她微微下撇的嘴角说明了她的不满和蔑视。这些表情是十分明确的，是不容误解的。我们可以肯定，这些表情身姿所传达的思想内涵决不会是建筑主人的意图，而恰恰是雕塑艺人们的深刻构思。我们看到的其实已经和宗教无关，并且和纪念“邑姜”这位“圣母”也没有多大干系，这些创作纯属雕刻家有感于衷的“借题发挥”。当然，我们也没有必要为这些宋代的匠师们加上什么阶级立场的帽子，但我们不得不承认这组雕塑是现实主义艺术的伟大成就。从中，我们看到了北宋社会的有血有肉、有喜怒衰乐的真实人物，体会到这些人之间的社会关系和由此产生的复杂心态和深刻个性，不管作者是有意或无意。我们同时也不能不表示叹赏雕塑家们的高超技艺，这种深入的个性刻划，这种微妙的造型能力在北宋以前是远未达到的。即使我们放眼世界，如果仅从深刻揭示了人物的个性，提示一定社会关系中的具体个性这个角度来看，那么，欧洲的文艺复兴时代并未达到这种水平。我并不想以此来贬低文艺复兴的艺术价值，他们是以高超的艺术技巧，表达了人类在那时产生的崇敬理想，是高度概括性的，是象征性的，因而也是类型化的刻划。作为社会的、具体个性的描绘，作为“典型环境中的典型性格”的出现，则几乎到17世纪上半叶了。当然作为个性的肖像也早已在罗马出现，但到底只限于王公贵族的肖像，还并不是丰富多样社会关系所形成不同心态的提示。见到的宋代人物绘画来说，也并没见到如此深刻的描绘，就是描写社会人情的文学著作中，如宋代“话本”，也并未出现如此入木三分的刻划。